>>51947 No soy ese negro Pero pensaba que todo el cartoon japones era anime kek

>>51947 >¿Qué es lo que según tu es o no anime? Termino occidental: Animación japonesa Termino japones: Cualquier cosa animada Estilo anime: en esta conversación, ya dije claramente a que me refiero con eso acá >>51919 Y ahora ¿Alguno de ustedes va a decir que demonios es el estilo Disney? >no se si tu citaste mal y por algo te estas confundiendo Va de nuevo....... este tu post (>>51931) me citaste en lo que dije, mas específicamente en lo siguiente.... >Miyazaki El cual si bien su estudio ha dado obras emblemáticas, también es uno cuyo estilo no es tan anime. Citado por tu propia mano, y luego escribes.... >ya, me niego a leer mas estupideces, ahora el estilo de anime primigenio de ojos grandes no anime solo porque tu lo dices? negro por favor, si es bocho esfuérzate mas, si no simplemente eres un otaku con el cerebro podrido Demostrando que creías que Miyazaki era el que hizo el "Anime primigenio" Ahora ¿Estamos listo para dejar de hacernos los tontos?

>>51949 >ya dije claramente a que me refiero con eso acá >>51919 basicamente tu argumento de mierda es ´´no es exagearo el peinado y no tiene ojotes, no es anime´´ cuando tu mismo admites que cualquier cosa animada en japon es anime Heidi se estreno un año antes, luego salio el manga de candy en el 75 y el anime en el 76 al igual que marco, y como notaras, en esa epoca habia un enfoque por historias realistas que pasen fuera de japon ¿que sigue? Doraemon cuyo manga salio en el 69 y su anime en el 73 no es estilo anime porque no cumple con tu standar otaku? siendo que marco tentencia como lo hizo scooby doo? como osomatsu Kun que salio 2 años despues, o The Gutsy Frog que salio en el 70 , ¿para ti son o son anime? >Y ahora ¿Alguno de ustedes va a decir que demonios es el estilo Disney? no hay, no existe un estilo disney como tal , pero donde mas se asocia a eso es a las pelis de princesas >Demostrando que creías que Miyazaki era el que hizo el "Anime primigenio" negro, desde el inicio yo mencione a tezuka, admito que habré leído mal admito mi error, pero que te enfoques tanto en ese punto no quita el hecho de que tu propia visión de lo que es estilo anime y lo que no esta mal, ya habiendo admitido mi error espero dejes ese tema de lado y digas que es lo que realmente es el estilo anime para ti, porque solo estas copeando con ojos grandes y cabello raro, cuando candy solo cumple en los ojos, ya que su cabello es un peinado realista

>>51948 El cartoon japonés es ánime. >>51943 >no cambia nada que lo discutan aqui. Lo expliqué arriba, el tema del hilo es para discutir acerca de la idea (que personalmente encuentro errada) del OP de creer que las producciones animadas de USA modernas son peores. Discutir acerca de las influencias de la animación japonesa es un tema aparte y ahora mismo está acaparando al tema del OP, por eso hice el hilo donde corresponde para no desviar más el tema original. >>51944 Yo fuí el que mencionó a Miyazaki para ejemplificar la universalidad de Disney en la animación como arte, cosa que realmente no se puede minimizar de ninguna manera. Ejemplos como ese hay un montón.

>>51950 >negro, desde el inicio yo mencione a tezuka >respondiendo a una oración en donde claramente se menciona a Miyazaki y se habla que su estilo no es tan "änime" Si lo que quiera retardado, me importa tu feo control de daños retardado que confunde a Miyazaki con Tezuka >>51951 >Yo fuí el que mencionó a Miyazaki Irrelevante si es tu novio el que confundio a Miyazaki con Tezuka cuando yo claramente me refería al primero, y el otro adjudicándole el "anime primogenio" Y por cierto sigues sin explicar en que se parece el anime actual a Disney mas alla de "derp ojos grandes". Y no diggo que Tezuka y el mismo Miyazaki tomaran como referencia a Disney, aca nadie a objetado eso, pero esta claro que de no haber existido Disney hubieron tomado de referencia a la Warner, a Terrytoons o posteriormente a Hanna Barbera, el anime hubiera sido el mismo con o sin Disney ya que se origina de algo que hubiera existido sin la empresa del ratón, la combinación de estilos occidentales con el estilo oriental propio japones, generando un nuevo estilo, Disney fue relevante, mas no imprescindible. Mira que encontrar fanboys de Disney

>>51951 >El cartoon japonés es ánime. no creo que el entienda un concepto tan simple >>51952 >Si lo que quiera retardado, me importa tu feo control de daños <no tengo argumentos <La falacia ad hominem me salvara y te va ahacer quedar mal ggg >Y por cierto sigues sin explicar en que Tu no me respondiste a mi negrito , no seas cobarde y andes recriminando respuestas sin darlas tu , solo sigues desviando el tema de tazuka y miyazaki porque no puedes argumentar el porque para ti eso no es estilo anime , sin disney la indistria probablemente se influenciara en Fleischer, pero no podemos medir el efecto mariposa que generaría esto, si Tezuka se inspiro en micket, ahora se vería inspirado en popeye o en betty, no sabemos que cambios drásticos generaría la falta de disney, no es anime pero Condorito seguro ni existiría, ve tu a saber s por el ejemplo que di de animes de los 70 que hacían co producciones con otros países no existiría vicky el vikingo y sin eso no habría One Piece, pero claro, son cosas que no te pones a pensar porque para ti la historia es magia y todo eventualmente debería pasar como tu lo imaginas porque tu tienes todas las respuestas

>>51953 >Tu no me respondiste a mi negrito Cuando en >>51949 dije,,, >Termino occidental: Animación japonesa >Termino japones: Cualquier cosa animada >Estilo anime: en esta conversación, ya dije claramente a que me refiero con eso acá >>51919 Pero tu sigue haciendo haciendo lo tuyo Tezuka/Miyazaki ... kek que idiota >solo sigues desviando el tema de tazuka y miyazaki >MUAAAAH deja de recordar mi estupido error que demuestra que soun una res completa muaaaaah Te lo recordare en cada post, tenlo presente >sin disney la indistria probablemente se influenciara en Fleischer, pero no podemos medir el efecto mariposa que generaría esto ¿Entonces si no se puede calcular, por que ustedes dicen que no sería lo mismo? Negro, aca estamos hablando de casos hipoteticos, tanto ustedes como yo, nadie sabe a exactitud que hubiera pasado, pero como ya explique, la tendecia hubiera sido similar meramente por que el estilo de Disney a nivel estetico, era compartido por varios estudios en EEUU y Europa, tanto en caricaturas como en obras impresas, haciendo que por mera convergencia y al ser remplazado lo mas seguro es que el resultado sería similar, en el entenddo que hubieran tomado como referencia otra empresa occidental, ya explique cuales. >o es anime pero Condorito seguro ni existiría >gug gug gug gug Fanboy de Disney Lo interesante es que ustedes hablan de otaku cuando yo simplemente digo que otra empresa gringa hubiera tomado el lugar de Disney, en cambio ustedes son los que insisten en decir que Disney eso, y Disney lo otro.... puro amor a la rata (picosa medianamente relacionada)

>>51952 >Y por cierto sigues sin explicar en que se parece el anime actual a Disney mas alla de "derp ojos grandes" No muevas la meta. La discusión comenzó porque mencionaste que la influencia de Disney es irrelevante para la industria japonesa, cosa que ya expliqué previamente EEH no es así. >pero esta claro que de no haber existido Disney hubieron tomado de referencia a la Warner, a Terrytoons o posteriormente a Hanna Barbera Todos los estudios que acabas de mencionar no existirían de no ser por Disney. Warner literalmente se hizo un lugar en la industria siendo una versión más ácida y satírica de Disney, el diseño de personaje y animación limitada empleado por Hannah Barbera fue introducido y perfeccionado por los animadores de United Productions of America (UPA) un estudio de animación fundado por ex-animadores de Disney que se separaron porque no les gustaba el trato que recibían dentro de la empresa del ratón. Como dije, la influencia de Disney en la industria es masiva y universal; que no te des cuenta me hace pensar que no sabes mucho de la historia de Disney. Por otro lado la influencia de Disney y la animación americana en general en la obra de Tezuka va muchísimo más que solamente los ojos grandes, me atrevería a decir que eso es o más superficial y básico que puedes mencionar. Si quieres algo más concreto, la manera como dibuja Tezuka a sus personajes acaban medio redondeados, esto es una consecuencia directa de la manera como se dibuja en animación, al tener que dibujar muchísimos fotogramas, se busca implementar un dibujo más fácil que se pueda replicar muchas veces. En contraste la animación americana contemporanea tenía dos grandes lineas de diseño >El inspirado por UPA con personajes planos, estilizados y con esquinas en el diseño >El inspirado por cómics con personajes con proporciones más realistas La animación de Tezuka no cae en ninguna de las dos categorías, se inspira directamente de la animación de los 30s y 40s donde Disney era el principal exponente. Esta es la división fundamental entre animación japonesa y animación americana, de no ser por Tezuka probablemente los estudios de animación japoneses habrían adoptado el UPA tal como hicieron los americanos. También estoy leyendo The Astro Boy Essays donde dice un montón de cosas interesantes acerca de Tezuka y su relación con Disney. El tipo vio Blanca nieves 50 veces y Bambi 80 veces luego de acabada la guerra, antes de la guerra cuando habían baneado por filmes internacionales menciona también haber visto varias películas japonesas de propaganda pero que las califica de inferiores comparadas a las americanas. El tipo era un fanboy de Disney y ese fanboyismo es la razón por la que acabó siendo un artista tan prolífico. Creer que Tezuka de niño habría dedicado toda esa energía a algún otro estudio de animación cuando literalmente solo Disney había alcanzado ese nivel de perfeccionamiento del arte es sencillamente ignorancia. Personalmente encuentro bastante desagradable lo mucho que te enfrascas en querer desligar a Tezuka de Disney (yo me ofendería si alguien intentara desligar las influencias japonesas en las industrias americana y francesa). Disney es universal, y Tezuka también lo es; de no ser por ellos una gran porción sino la mayoría de las producciones de los últimos 70 años jamás habrían visto la luz. Nadie nace sabiendo, en lugar de entercarte con opiniones incorrectas sobre temas que sabes a medias podrías pedir sugerencias sobre como informarte más del pasatiempo; mira que yo tampoco sabía la anécdota de Bambi ochenta veces y las 365 películas en un año y tampoco sabía que la influencia de Disney en la animación y cómic japoneses iba muchísimo más profundo que solo el diseño de los ojos que es de lo único que suele verse mencionado en internet, pero descubrir y aprender de esos detalles es lo que vuelve verdaderamente divertido este pasatiempo. Por cierto, si quieres leer el libro acá lo he compartido >>51811

>>51951 Nope. el problema con la etiqueta de "animu" es que los occidentales la tratan como una "denominación de origen", mientras que en Japon, la usan del mismo modo que nosotros usamos el termino "caricatura". Pero en si animacion es animacion, lo unico que cambia es el "estilo artistico"

>>51971 >Pero en si animacion es animacion, lo unico que cambia es el "estilo artistico" El cual también encasilla la cultura que tienen en sus temas, guiones y técnicas de animación, etc. Por eso cuando los judios de Netflix intentan copiarlos fracasan miserablemente porque los amerimutts para bien o para mal hacen las cosas de otra forma. Es muy reduccionista decir que es lo mismo.

>>51971 Cierto, pero nos guste o no es el termino que se popularizo entre el publico e incluso la misma industria. Al principio muchos le decían japanimation que para mi es mejor, pero ha quedado algo olvidado.

>>51971 El problema con la etiqueta de "anime" es que está asociada a un estilo en lugar de simplemente ser "dibujos animados pero de otro país". Para una charla informal está bien, pero para cualquier contexto más preciso la palabra no tiene utilidad. Te hago un paralelo, si hablas de "estilo de historiera franco-belga" entenderé que te refieres a algo que se parece a Tintin o a Astérix y Obélix, pero en cualquier contexto en un nicho, solamente vas a exponer tu desconocimiento del tema porque la historieta franco-belga es MUY grande y realmente hacer cualquier intento de generalizar un estilo, diseño de personaje o estilo narrativo es algo simplemente tonto. >>51973 >encasilla la cultura que tienen en sus temas, guiones y técnicas de animación, etc. No, en realidad no. La industria japonesa es inmensa, nuevamente, creer que puedes generalizar en temas, guiones o técnica es simplemente una tontería. Los países no tienen estilos artísticos, los artistas si; por eso si dices "diseño de personaje inspirado por Tezuka o por Takahata" si tiene sentido lo que dices dentro de un contexto de nicho (como en el que estamos ahora mismo) en lugar que simplemente decir "estilo ánime"; en el primer caso se entiende perfectamente de qué hablamos, en el segundo estás pretendiendo que Astroboy y Hellsing son remotamente comparables. Volviendo a mi comparación con francia, la industra francesa es tan diferente de la americana como lo es esta de la japonesa ¿Por qué necesitaría inventarme un nombre para denominar a la animación francesa si con solo decir "animación francesa" todos entendemos exáctamente de qué estamos hablando? >Por eso cuando los judios de Netflix intentan copiarlos fracasan miserablemente Netflix no es un estudio, es una distribuidora. Habiendo dicho eso, existen varias series de Netflix que logran lucir exáctamenre igual que animación japonesa; de mi mente ahora mismo está Castlevania que viendo el dub japonés jamás habría podido adivinar que es Estadounidense salvo por el detalle que los diálogos están animados con 4 fotogramas extra al abrir y cerrar bocas. Luego está por ejemplo el ánime de Pacific Rim que fue escrita por estadounidenses que; de nuevo, de no saberlo de antes, no me habría dado cuenta. Y como esos casos hay un montón, porque los principios que mencionas no están arraigados a una nacionalidad o región geográfica (nunca lo estuvieron). >Es muy reduccionista Le diste al clavo aquí. El término "anime" es que es un término comercial, reduce la animación japonesa a un montón de tratos superficiales que al final solo se usa para vender un producto. Lo que hace Netflix no es nuevo; por ejemplo está el "mangaverse" de Marvel que salió hace 25 años, básicamente volver a hacer historias de héroes ya conocidos con temática muy vagamente japonés y con un estilo de dibujo horrendo. Como dicen los gringos, es un "gimmick", estás reduciendo toda una rica tradición de más de 100 años a una etiqueta de "libre de gluten". Para que quede claro, yo tampoco estoy de acuerdo con el uso que Netflix le da al término "anime", pero no porque lo estén usando mal, sino porque creo que el término no tiene ningún significado ni utilidad más allá de ser un truco promocional.

>>51823 Ni siquiera me gusta Steven Universe pero ya hemos pateado ese caballo muerto por más de 10 años, antes de la muerte de /ac/ hasta alguien decidió verla desde cero para dar su opinión (y destruir su salud mental en el proceso). Tuvo como 40 episodios de Worldbuilding interesante pero poco cocinado, el resto es una amalgama mediocre de tropos de Tumblr de mediados del 2010's. ¿Qué más se puede expandir de esa cosa? Ni siquiera es la peor basura que ha producido CN.

>>51992 Creo que la razón por la que la gente está tan sobrefijada con Steven Universe es que la serie se presenta como que será interesante y divertida, luego se va yendo a la mierda muy pero muy gradualmente. >Ni siquiera es la peor basura que ha producido CN. ¿Y esa cuál es?

>>51861 >>51865 >>51863 Arcane no es tan interesante, pero abre las puertas a algo bastante grande en el futuro. Noxus y Jonia son las dos regiones más interesantes del universo de Runaterra, y considerando que lograron hacer un milagro con las bastante blandas Píltover y Zaun, enlazando personajes importantes como Viktor, Singed y Heirmendinger, además de expandir a Ekko y Jayce y dar pistas de la aparición de otros como Orianna, LeBlanc, Vlad, Swain y Urgot, realmente me llena de expectativa. Bastante potencial. Riven, la orden de la rosa negra y los diferentes partidos políticos independientes tratando de asumir el control de Noxus, el desequilibrio social de Jonia y la caída y alza de las cenizas de figuras importantes en la sociedad Jonia como Lee Sin, Shen, Irelia, Yasuo. Estoy seguro que a más de un anon aquí le gustarían Lee Sin o Shen (claro, depende del matiz del escritor. La escritura de Arcane tampoco fue lo que digamos perfecta) y se harían simps de algunos locales como Akali que no podrán proteger o la misma Irelia. >>51993 No soy él pero yo voto por TTGO (como 400 capítulos y tiene 30 buenos) y las versiones bebés de los ya mediocres Escandalosos.

>>51994 Como alguien que no sabe nada del lore de LoL y de hecho odié tanto a Jinx que desinstalé el juego inmediatamente después de jugar con ella solo una vez Arcane me divirtió bastante. El concepto de una ciudad fundada por inmigrantes refugiados de las guerras de los magos y que acaba cayendo en desigualdad social y siendo consumida por ese mismo poder es una premisa bastante interesante de desarrollar. El mayor parecido que puedo encontrar es Avatar. Mi única queja es que la escritura es muchísimo más torpe que la de Avatar, los responsables de la desigualdad de Piltover son marcados de manera nada sutil; en contraste con Avatar que te comunica de manera indirecta que todos los gobiernos que defiende Aang son despóticos, totalitarios e imponen normas sociales que solo empeoran la vida de sus ciudadanos. Además de que la S1 se perfilaba a una conclusión de conflicto de clases sociales, pero la S2 se desvía con el tema de Viktor y la unificación para acabar con un final tipo NGE "es mejor sufrir como individuos en lugar de la muerte"; supongo que lo desarrollarán más adelante, puesto que dejaron en claro que la paz entre Zaun y Piltover es temporal, pero aún así lo sentí como una resolución insatisfactoria. >No soy él pero yo voto por TTGO (como 400 capítulos y tiene 30 buenos) y las versiones bebés de los ya mediocres Escandalosos. La cosa es que ninguna de esas series pretende ser algo que no es. No creo que alguien cuerdo vea putas We Baby Bears esperando una épica espacial.

>>51994 >Lee Sin >Jonia >2024+1 /doubt Llevas tiempo sin jugar, anoncito? no es por dañarte las expectativas pero el lore de varios personajes fue cambiado hace años. La historia es más genérica ahora. Lee ahora simplemente perdió la vista cuando se enojó mucho después de un viaje gay con Udyr y canalizó un Kaioken dragón para violar a todos los noxianos invasores al estilo kokun. Es una mierda.

>>51995 Anoncito está mezclando algunas cosas del lore viejo con el nuevo, creo. Zaun/Píltover ya no es tan aburrida, digamos que la expandieron más (siempre ha sido esa dictonomía entre pueblo minero corrupto para asalariados enriqueciendo una ciudad avanzada de burócratas, los detalles de Vi/Jinx/Caitlyn también eran los mismos a alto nivel solo no se expandieron sino hasta el lanzamiento de más personajes de esas regiones, y luego Arcane) pero definitivamente retconnearon bastante con tal de no tener que molestarse tanto. El Lore original fue escrito hace mucho tiempo, y planteaba algunas cosas interesantes que nunca se molestaron en expandir, y los entorpece un poco al final de cuentas, como compañía madre no les interesa tanto arreglar inconsistencias en un mundo de hace 15 años, sino vender cosméticos y licenciar la IP a gente con mejores escritores (una controversia relativamente reciente, introdujeron un personaje e-girl llamada Seraphine que, aparte de tener un diseño genérico y anticlimático para apelar a los stans de música coreana, quedó muy mal parada en el lore porque su historia retroactivamente involucraba un elemento antiguo que habían ṕasado por alto y ella, en resumen, junto con toda la población de Píltover, torturaba la conciencia colectiva de una raza entera de criaturas de cristal prehistóricas que quedaron atrapada dentro de los cristales Hextech hace milenios al usarlos como fuente de energía - especialmente ELLA que usaba un cristal en una especie de motoneta-parlante para dar conciertos de mierda - recientemente se deshicieron del último rastro de ese plot thread agregando una región nueva y reworkeando el último personaje relacionado con eso, Skarner).

>>51976 Estuve escarbando un poco en el pasado y encontré algo bastante interesante. La C/FO (Cartoon/Fantasy organization) es el primer club de ánime fuera de Japón, lo que más me llama la atención es que su título usa la palabra "cartoon" en lugar de ánime en su título y de hecho si revisas en sus primeros boletines https://archive.org/details/1979-02-cfo-monthly-screening/1979-02%20CFO%20Monthly%20Screening https://archive.org/details/1979-12-15-cfo-bulletin/1979-12-15%20CFO%20Bulletin Lo menciona la palabra "ánime" en ningún lado. Es una revista de ánime, sin la palabra ánime. También encuentro peculiar los títulos que pasaban en estas primeras transmisiones: >Captail Harlock >Captain Future >Galaxy Express 999 >Brave Raideen >Gatchaman ¿Por qué decidieron llamarlo cartoon? esa habría sido una buena pregunta para Mark Merlino (que ya se murió), quizá porque no había una denominación para estas producciones en esa época o quizá quería atraer a los fans de la animación y de la fantasía. En cualquier caso, ese estado de indiferenciabilidad no duró mucho porque para 1983 los boletines ya mencionaban "anime" con todas sus letras https://archive.org/details/1982-05-cfo-bulletin/1982-05%20CFO/ Y también hace mención de varios otros clubs que surgieron con la palabra "ánime" en su título. De todas maneras creo simplemente llamarlos animación japonesa o cartoons es más útil, todos entendemos de qué estamos hablando y no hay sesgos de estilo de diseño de personaje y por ende evitar excluir a un montón de artistas japoneses por [dibujar diferente a lo que la gente cree que es ánime] además de las razones que ya expliqué más arriba

>>51998 Creo que citaste mal, pero aprovecho para agregar lo que no me gustó de LoL no fue el Lore sino la presentación del juego; que te fuercen a comprar personajes genera una escala de poder, un juego inherentemente desbalanceado además de que estaba obligado a jugar decenas de partidas con personajes que me importaban un carajo antes de jugar con alguien que si me interesada, sea por su diseño o porque indagué en sus spells. Dota, en contraste te deja todos los personajes desde un comienzo; no importa a quién escojas, lo que verdaderamente importa es tu organización, composición de equipo y qué tan bien juegues, es como ajedrez o un juego de pelea. Por otro lado la única partida que jugué con Jinx la abandoné porque la encontré absolutamente insoportable >Sus respuestas >Sus spells >Su diseño de personaje Todo era tan forzosamente edgy y [queremos la audiencia de Tumblr] que me hizo desinstalar el juego y nunca volver. Cuando finalmente miré Arcane me sorprendió bastante pues me hizo querer a Jinx/Powder, me hizo sentir bastante pena por su pasado y simpatizar con el personaje, un total 180° a lo presentado en el juego.

>>52000 No si te cité a tí, solamente me fui por la tangente demasiado. El meta-loredump ancestral no era necesario porque a la final el lore ya no importa mucho, más allá del valor comédico, Riot corre como gallina sin cabeza en ese sentido desde que empezaron a cambiar cosas (hay como 15 personajes que comparten el tropo de "poseído por un ser ancestral super speshial", enserio a veces son flojos) por eso es que tengo expectativa que otros que licencien la IP puedan escribir arcos mucho mejor. Arcane no me gustó tanto, pudo ser mejor, pero definitivamente lo hizo. Jinx y Ekko son 40 veces más interesante como personajes en esa producción que en el material que les antecedió. Y los cambios que fueron más polémicos (como el nerfeo de Viktor en personalidad, era mucho más jorge y radical originalmente, una combinación entre Octopus y Ultron con el pasado de Nox) tampoco son tan malos, simplemente los escritores no fueron tan buenos para usarlos bien. Sigo pensando que matar a Ambessa fue una decisión estúpida, uno de los pocos personajes nuevos que desarrollaron bien, pudo servir de puente entre varias partes importantes de la sociedad Noxiana en una nueva serie, sólo para transformar a Mel Dara en una pseudo ninfa OC sobándosela con en el desarrollo que le dieron en la primera temporada. >Por otro lado la única partida que jugué con Jinx la abandoné porque la encontré absolutamente insoportable La verdad, sí. A mediados del 2010's Riot pecó durante un tiempo de hacer varios personajes que encajaran lo más legalmente posible en arquetipos que pudieran llamar la atención nerd "inspirados" en otras franquicias, Jinx en su forma más pura era una lolcopia de Harley Quinn, hecha por gente que entendía ese personaje de forma muy superfical. Efectivamente tienes razón, entre todos los defecto de ese juego, el sistema de compra de campeones es bien mierda. Y solía ser mucho peor, los campeones tenían un precio basado en su antigüedad que actualizaban cada milenio (casi todos eran carísimos, más de 4k BE, solo 1/3 parte tenía precios razonables) y su manera de arreglarlo fue agregando un sistema gacha adicional para obtener fragmentos y desbloquearlos (subliminalmente tratando de forzar esa mierda con las skins) afortunadamente los funaron lo suficiente para que ajustaran los precios.

>>51999 Imagino que trataron de usar esa palabra para hacer más fácil llegar a una audiencia internacional. Ánime en ese entonces debió ser una palabra muy localizada en la audiencia japonesa. O al menos eso habrán pensado los editores.

>>51999 Soy otro Aquí dice que los japoneses tomaron del francés la palabra 'animé' que significa 'animado' en francés https://www.significados.com/anime/ Es decir que allí reemplazaron la palabra inglesa 'cartoon' por la palabra francesa 'animé' para referirse a los dibujos de tv.

>>52017 Wow, es tan simple que nunca me habría puesto a pensarlo. >>51996 >viaje gay con Udyr >Kaioken dragón ¿Qué!? Malditos inútiles >>51995 >>52017 Meh, la segunda temporada de Arcane fue una mierda, parece el arco de las gemad corruptas del Gordo Galaxias. No confíen tanto en mí pero considerando esto, algo le dice que la incompetencia natural de Riot se volvió un agüero. https://watchinamerica.com/news/arcane-season-2-ending-ella-purnell-learned-last-recording-factoid/ Es una falta de comunicación algo extraña, da sospechas de que no hubo uns producción muy "sobre ruedas" y estos buitres quieren promocionar algo más.

>>52031 La segunda temporada no fue una mierda; está bien, es entretenido y la animación sigue siendo top notch que es la razón por la que estoy viendo esto en primer lugar; definitivamente me decepcionó que varios plots de la S1 acabaran en segundo plano y otros no tuvieran conclusiones satisfactorias como el de Heirmendinger pero tampoco lo llamaría mierda, está muy lejos de eso. >parece el arco de las gemad corruptas del Gordo Galaxias Esta comparación si es una gran estupidez. Si por "gemas corruptas" te refieres a cuando Jasper acaba teniendo sexo con un perro con sida, pues realmente no entiendo la comparación. >Es una falta de comunicación algo extraña, da sospechas de que no hubo uns producción muy "sobre ruedas" y estos buitres quieren promocionar algo más. Esto hizo bastante bulla en su momento: https://gamerant.com/riot-co-founder-responds-to-claims-arcane-was-a-financial-miss/ Salió un reporte de Bloomberg diciendo que Arcane fue un fracaso financiero; sin embargo, luego salió el co-fundador de Riot Marc Merrill a negar estas acusaciones de ser un fracaso financiero y que el enfoque de Riot como empresa es a largo plazo en lugar de a corto plazo. Cosa que tiene sentido; muchas productoras producen series en pérdida o experimentan con un producto artístico bajo la esperanza de que genere ingresos a largo plazo por otros medios; de mi mente ahora mismo está el What The Cartoon de CN que tuvo a un montón de animadores novatos experimentando con cosas y en realidad la mayoría de pilotos fueron malos y realmente creo que nadie recuerda pero también dió a que salgan varias propiedades cash cow de ahí; no todo es éxito a corto plazo. Por otro lado la cifra de 250 millones me parece conforme. La calidad de animación, música y actuación de voz están a la altura de cualquier producción para la pantalla grande y la serie en total es el equivalente a seis películas; 41 millones por cada una. Toma como referencia The Wild Robot que costó 78 millones en producirse. Y respecto a lo que dice la actriz de voz de Jinx, tampoco encuentro raro que Riot no les dijera a nadie en Forchite que la segunda temporada sería la última. Por más que los creadores de Arcane tuvieran planeado que sea dos temporadas que salgan más depende de ellos y definitivamente si va a haber más contenido https://youtu.be/I76wvt0aEE4 Anunciaron Welcome To Noxus el mes pasado. Por lo que veo quieren estructurar las adaptaciones animadas de tal manera que sean múltiples series cortas en lugar de una serie grande "League of Legends: the animated series season 3 part 2" o alguna pelotudez enredada por el estilo, cosa que me parece bien y si no le dijeron a Ella Purnell que no iban a haber más episodios de Arcane es casi seguro que Forchite no lo sabía.

>>51993 >Creo que la razón por la que la gente está tan sobrefijada con Steven Universe es que la serie se presenta como que será interesante y divertida, luego se va yendo a la mierda muy pero muy gradualmente. He llegado a la conclusion de que SU es una traicion: Por parte de Becky para con nosotros; y autoinflinjida hacia ella misma y su legado. Por eso es que seguimos hablando de eso, porque muy en el fondo "duele" saber que algo con potencial se haya descarriado hacia esos niveles. Un hijo prodigo que regreso a su hogar en una caja de madera... y ya me detengo con la poetica.

>>52005 Estuve escarbando un poco más. La wikipedia en español cita esta página acerca del origen del término "Japanimation" https://web.archive.org/web/20160202030150/https://www.animenewsnetwork.com/answerman/2016-01-11/.97416 Que francamente no me puedo tomar en serio pues lo primero que dice es "ni la industria ni los fans querían llamarlo cartoons", a pesar de que literalmente el primer club de anime en USA se refirió a las producciones japonesas como "cartoons" y que absolutamente todas las producciones japonesas localizadas en USA las promocionaban como cartoons, no como algo inherentemente distinto. Menciona que el término viene de Central Park Media (CPM), que fue el único que usó el término japanimation y que originalmente querían usar "anime" pero los malvados inversores gatekeepers no les dejaron. No me lo creo porque no provee ninguna fuente, es un gran "trust me, bro"; y buscando portadas de VHS licenciados por CPM ninguno dice japanimation, todos dices "japanese animation", lo sé, no dice nada dos o tres portadas de una empresa que licenció docenas de ánime y encontrar aunque sea una portada o anuncio lo haría verdad hasta cierto punto, pero la manera como comete gravísimos errores al mismo tiempo que no provee ninguna fuente me hace simplemente asumir que esto es un fanfic. En un momento llega a decir que "no había otro ánime en USA en la época" a pesar de que es ampliamente conocido que Astro Boy, Speed Racer y Kimba entre muchas otras producciones pisaron suelo americano antes de que la moda de la animación japonesa realmente despegara. La wikipedia en inglés cita más fuentes, pero sigo sin creer que sean completamente válidas. Menciona que el término "anime" reemplazó a "japanimation" a medidados de los ochentas y cita a "Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews" como fuente cosa que tampoco me lo puedo creer. Para los que no lo sepan, ese libro fue escrito por Fred Patten; uno de los fundadores del C/FO y del fandom Furry, en el 2004 escribió este libro juntando reviews de animación japonesa y en su reseña de Kimba es donde expone las acusaciones de plagio por parte de Disney. La cuestión es que; si de verdad has visto Kimba te darás cuenta que Fred se está inventando un montón de cosas y representando mal la serie adrede para dar una mala imagen de Disney. A estas alturas ya tenía más de 30 años siendo una figura prominente en ambos fandoms, así que básicamente abusó de su posición para forzar una controversia inexistente a sabiendas de que todos tomarían su palabra como verdad. Lo que hizo aquí es bastante desagradable y personalmente no me lo puedo tomar en serio ni a nadie que lo use como fuente. >>52017 Por otro lado está la teoría de que el término tiene origen francés, cosa que también me parece apócrifo. La fuente más vieja que encontré que referencia a esto es, nuevamente, animenewsnetwork https://web.archive.org/web/20200830144913/https://www.animenewsnetwork.com/encyclopedia/lexicon.php?id=45 Que no es una fuente confiable por razones que expliqué previamente. Su argumento es que "hubieron coproducciones franco-japonesas" pero no veo como eso podría haberse traducido a la adopción de "dessin animé"; además de que la mayoría de términos modernos japoneses tienen origen en inglés, no en francés. Además de que usando ese mismo token ¿por qué no usaron el término Karikatur que es dibujos animados en alemán? también hubieron un montón de coproducciones alemanas-japonesas por esos años. Leyendo el libro de Astroboy encontré un párrafo que encontré bastante interesante y que he visto que raras veces se discute en círculos de animación japonesa. Si "ánime" es un término foraneo ¿Qué palabra usaban en Japón para referirse a los dibujos animados antes? en la página 62 menciona picrel, que por parte del público cotidiano se usaba la palabra manga eiga, literalmente película manga/historieta película, mientras que la gente en la industria usaba la palabra "animêshon"; cosa que me parece lógica: La gente normal usaría un término japonés derivado de su palabra para referirse a las historietas mientras que la gente de la industria usaría un anglicismo por su conexión con otros estudios internacionales. Con el tiempo el segundo acabaría imponiéndose por la relevancia de los estudios americanos por encima de los japoneses luego de la SGM y terminarían soltando el "shon" porque simplemente suena mejor (que es la fuerza más imponente cuando hablamos de lingüistica) y eventualmente esto acabó encontrando su lugar fuera de Japón. Estoy seguro que debe de haber algún estudio lingüístico acerca de la terminología usada en la animación japonesa antes de la SGM y durante el milagro económico; pero al menos para mi es una explicación lógica (no como las pelotudeces de las coproducciones). Lo más interesante acá es que; como dije, "anime" es un término foraneo, y por ende en otro contexto podría haber sido un término japones el usado para referirse a las producciones japonesas. Imagina una linea temporal en la que "manga eiga" o quizá "mangeiga" es el término usado para la animación japonesa, mientras que "animé" se usa para la animación francesa (por dessin animé) <ml;nl El que el origen de japanimation en los ochetas y de "ánime" con origen francés casi seguro es apócrifo. De mi investigación llegué a que tiene su origen en "animêshon" que se impuso por encima de su término japonés manga eiga debido a la relevancia de las producciones estadounidenses durante el milagro económico. Luego abandonaron el "shon", el término llegó al extranjero y el resto es historia.

>>52042 >Esta comparación si es una gran estupidez Es una comparación a muy alto nivel pero la idea principal es la misma para mí. Hay varios hilos de trama interesantes heredados de sucesos anteriores, que terminan siendo explotado de manera más o menos regular (cerrando como en 2 capítulos en realidad) mientras el tiempo en pantalla se distribuía en estupideces y cambiando de foco muy repentinamente, como ese capítulo mierdoso de la fusión meditando y varios rellenos de Cebolla. >definitivamente me decepcionó que varios plots de la S1 acabaran en segundo plano y otros no tuvieran conclusiones satisfactorias como el de Heirmendinger pero tampoco lo llamaría mierda, está muy lejos de eso Soy algo, cínico digamos, considerando que esta serie es lo único interesante que había hecho en años esa compañía pedorra con la franquicia en términos de historia (al menos desde que dejé de jugar hace mucho) la primera temporada casi que logra regresarme a una época en que me emocionaba por el futuro de la franquicia. Que la segunda fuera final pasable de serie en comparación me supo a mierda. >>52044 Esa es una de las razones, pero me aburre un poco reflexionar sobre el gordo mamón dado su status de zombie igual (3. putos. finales. tuvo esa cosa, y ninguno llegó realmente a memorable. Sólo la película de Spinel un poco. Cuántos proyectos 800 veces más interesantes murieron para que este muerto sobreviviera por inercia). >>52045 Eso de "Japanimation" suena a revisionismo histórico fuerte de un circlejerk que pensó que su mierda había alcanzado más influencia de la que en realidad tuvo. Wikipedia tiene algunas cosas así. Definitivamente la teoría del manga eiga suena más plausible.

>>52046 Claro, pero de ahí decir que se parece a la serie del gordo mamón está demasiado lejos. >mientras el tiempo en pantalla se distribuía en estupideces Le diste al clavo. El cast de la serie se infló demasiado rápido y como resultado la serie se siente que divaga mucho. Es especialmente malo porque ya parece que alcanzamos el punto Marvel donde no pueden matar a ningún personaje principal porque tienen fans porque a Vander lo han resucitado dos veces ya, si en las próximas series sacan fe la tumba a Jinx o se inventan alguna excusa de para volver a usarla no me sorprendería. >Eso de "Japanimation" suena a revisionismo histórico fuerte de un circlejerk que pensó que su mierda había alcanzado más influencia de la que en realidad tuvo Eso es algo desafortunadamente común en el fandom de la animación japonesa; la gente divulga un montón de desinformación sea por ignorancia, malicia o circlejerk. Y honestamente me lo tomo personal porque también me creí eso de que "ánime" es una palabra de origen francés en su momento, recién ahora me pongo a indagar y me doy cuenta que de donde viene eso es un "fuente: de los deseos" y encima dice un montón de cosas objetivamente incorrectas. Y como ese caso hay muchos, no entiendo la fijación de los otakus con divulgar desinformación acerca de su propio pasatiempo. >Definitivamente la teoría del manga eiga suena más plausible. Ojo, esto es lo que yo creo. Schodt no cita fuente en ese párrafo, así que asumo que tiene que haber salido de alguno de los libros en japonés que salen en fuentes. El señor es inmigrante en Japón de ascendencia estadounidense así que puede que lo haya tomado de experiencia directa con el medio, así que lo encuentro creíble; sin embargo buscando "manga eiga" tanto en romanji como en katakana no encontré nada en google y tampoco lo menciona la wikipedia de ánime en japonés. El autor del libro tiene una página web personal https://www.jai2.com/ Así que si a alguien le interesa indagar más, le puede escribir un correo directamente a ver si tiene más fuentes acerca de esta división entre ánime y manga eiga.

>>52054 >onde no pueden matar a ningún personaje principal porque tienen fans porque a Vander lo han resucitado dos veces ya, si en las próximas series sacan fe la tumba a Jinx o se inventan alguna excusa de para volver a usarla no me sorprendería No es por echar sal, pero en el mundo de Runaterra existe el concepto de la otra vida (Viktor lo tocar tangencialmente con sus poderes incluso) es relativamente similar al de Dragon Ball pero menos en tu nariz con una sola figura de autoridad como Yehma juzgándote (el alma se arrepiente y renuncia a su vida pasada para reencarnar, hay figuras encargadas de guiar ese proceso y mantener el orden como Kindred, y villanos que lo perturban de forma parcial como Thresh, pero cada alma usualmente corre por su cuenta, si elige sufrir o aceptar su destino) incluso había un hilo narrativo importante al respecto sobre traer gente de vuelta a la vida, no solo siendo prácticamente imposible para una persona común, sino causando consecuencias catastróficas (hilo narrativo que fue resuelto de manera tan terrible que el juego sufrió una recesión a causal de la reacción tan mala que tuvo la comunidad) así que, desafortunadamente, es posible, incluso de forma parcial, que eso pueda pasar. Dicho sea, de todas las regiones donde alguien intentaría hacer esto, Noxus es la última. Es un aparato facista que no le puede importar menos a quien se lleve por delante los miembros más densos del """servicio secreto""" (más bien corte de los búhos) noxiano incluso reaniman cadáveres como golems sin conciencia a propósito para fines bélicos >Eso es algo desafortunadamente común en el fandom de la animación japonesa; la gente divulga un montón de desinformación sea por ignorancia, malicia o circlejerk Y Wikipedia también. Hay figuras históricas a las que le soban mucho el güevo porque coinciden tangencialmente con la corriente de pensamiento de los editores y se hacen los desentendidos con la parcialidad que sufren otras. Ada Lovelace vs Jon Snowden son algunos ejemplos. >señor es inmigrante en Japón de ascendencia estadounidense así que puede que lo haya tomado de experiencia directa con el medio, así que lo encuentro creíble Difícil conseguir pruebas a ese punto. Una de esas cosas en las que no queda sino creer en la honestidad del testimonio porque nadie creyó en ese momento que habría mucha importancia en crear un registro histórico. Genial que aún tenga métodos de contacto.

>>52074 Para ser completamente franco contigo, casi todas las personas a las que he visto quejarse de la imparcialidad de la Wikipedia lo han hecho porque precisamente fueron capturado tratando de introducir contenido sesgado. No niego que haya un problema; pero la manera como es perfilado casi siempre es "la página esta sesgada por [gente con orientación política que a mi no me gusta]"; en lugar de criticar a los sesgos en general. Pero a lo que me refiero es un tema aparte, la wikipedia es un conjunto de artículos pulidos por contribuidores y moderados bajo una estructura jerárquica; los otakus son un fandom, un grupo de voces colectivo sin moderación. Hay cosas que supongo pueden explicarse con un teléfono malogrado; por ejemplo, la idea apócrifa de que "The End of Evangelion fue una respuesta negativa antes los fans" pudo haber tenido su origen en gente de manera individual e incremental exageraron el fotograma de la carta "Ano, te voy a matar!!!", pero luego de enterarme de lo que hizo Fred Patten con Kimba, francamente se me hace igual de posible que la persona que traduzco las cartas lo hizo de manera deliberada para pintar una imagen de "malvados Otakus no aceptan las decisiones artísticas del director de mi serie de culto" a pesar de que la mayoría de cartas muestran cosas positivas y que la película fue aclamada por la crítica y los fans cuando estrenó en Japón. Y si quieres un caso más mundano, sin salir de este hilo tienes a un otaku que ha pasado días tratando de desligar la influencia de Disney en Tezuka y "si opinas diferente que yo eres un fanboy de Disney". Y ejemplos como ese hay un montón. Y como mencioné antes esto es algo exclusivo de los otakus, en ningún otro nicho dentro de los dibujos animados he visto gente tan enfrascada en divulgar desinformación. Creo que el principal problema es la barrera del idioma; si yo quiero aprender de Disney tengo un montón de libros, algunos de primera fuente por los mismos animadores y directores que trabajaron en el estudio, si yo quiero aprender de Tezuka productions, pues, mi bibliografía queda corta, Frederik L. Schodt mismo menciona que Tezuka está documentado a niveles Chris Chan en Japón, pero fuera de ese idioma apenas hay libros, como resultado la gente que no habla japonés va a tener que usar traducciones de dudosa procedencia o foros/revistas/páginas de noticias donde tranquilamente le pueden y le van a mentir. Y lo mismo aplica al resto de estudios y animadores japoneses; es fácil aprovecharse de la barrera del idioma para hablar mierda. >Difícil conseguir pruebas a ese punto. Estoy seguro que debe de haber algún tipo de documentación o investigación de esto. Como dije, Tezuka está muy bien documentado en Japón, debe de haber algún ensayo o algo que explique la evolución de la palabra.

>>52076 >>52074 Creen que ella aporto algo a la serie?

>>52153 Aportó en poner a Jinx en una situación de guardiana en la que tiene que hacerse cargo de alguien menor, como Vander con ella, aunque debo admitir que debieron desarrollar mejor su personaje, es solo una niña que le cae del cielo y en ningún momento entendemos completamente por qué o de donde salió.

>>52153 Lastimosamente no lo suficiente, porque la serie trata tantos Hilos de trama a la vez que no queda mucho tiempo para saber de ella. Es un secundario memorable que sirve para mover una trama y ya.

>>52153 porno Mini Jinx

>>51907 >me sorprendería que quien creció con esto no esté chupando penes ahora mismo. Es una serie muy buena acerca de la vida de un montón de White trash en Arizona. La mayoría de dibujos yankies toman a Nueva Inglaterra como setting por defecto, es bastante refrescante ver a un show tomar un estado árido como referencia. >>51911 >Clarence es la version soyera y autista de Hey Arnold Si se parecen es debido a convergencia evolutiva. Ambas series beben de Charlie Brown, la diferencia es que Arnold es "Charlie Brown es Nueva York", mientras que Clarence es "Charlie Brown pero en Arizona y con un niño hiperactivo como protagonista". > pura infantilizacion para hacer a los niños débiles típica de las series de esos años Claro, ese es el punto. Niños siendo niños. La misma serie lo muestra en el último episodio.